Fotografía: Redacción Cigdl.
En el marco del 40º Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG40), el reconocido director español Juan Antonio Bayona ofreció una charla donde reveló su aproximación única a la realización cinematográfica. Con una trayectoria que incluye filmes como “El orfanato”, “Lo imposible” y “Jurassic World: El reino caído”, Bayona compartió sus pensamientos sobre la importancia de la autenticidad y la conexión emocional en sus historias.
Durante su intervención, enfatizó que la clave está en capturar los gestos más genuinos de los actores y en potenciar la intimidad entre ellos para crear escenas memorables. “Es la intimidad entre los actores; sacar ese momento me parece épico, es lo que da más miedo”, comentó, señalando que esas emociones verdaderas generan un impacto profundo en el espectador. Además, resaltó que la intuición y la paciencia son fundamentales en su proceso creativo, ya que cada proyecto se convierte en una oportunidad para explorar la verdad universal de la historia que desea contar.
Bayona también abordó el tema del sufrimiento en sus narrativas, sugiriendo que incluso las heridas más profundas necesitan un vocabulario visual para ser comprendidas y representadas, siguiendo la línea de pensamiento de Guillermo del Toro de “rascar donde duele”. En ese contexto, la colaboración y la perseverancia son claves, ya que el proceso creativo implica aceptar la incertidumbre y aprender de los errores.
Por otra parte, el reconocido diseñador de producción Eugenio Caballero participó en la master class “Luz en la oscuridad, el cine de Bayona”, destacando la importancia de captar momentos auténticos que reflejen la esencia de la historia.
